Christian Caliandro sostiene che l'arte politica riguarda la presenza, non gli slogan

Christian Caliandro, storico dell'arte e professore all'Accademia di Belle Arti di Firenze, ha pubblicato un articolo di opinione su Artribune sostenendo che l'arte veramente politica non ha bisogno di dichiarazioni politiche esplicite. Si rifà al saggio del 1940 di George Orwell su Henry Miller, che suonava il liuto mentre Roma bruciava ma affrontava le fiamme, per descrivere artisti che creano dall'interno di una 'prigione viscerale'. Caliandro elenca artisti come Carla Accardi, Francis Bacon, Philip K. Dick, Federico Fellini, Alba De Céspedes, Andy Warhol, Gerhard Richter, Ed Ruscha, Alighiero Boetti, Robert Smithson e Philip Guston come esempi. Cita Guston del 1977, che descrisse il suo cambiamento alla fine degli anni Sessanta come il desiderio di sentirsi 'in unione con pensieri e sentimenti' in mezzo alla guerra del Vietnam e alla brutalità americana. Caliandro invoca anche il concetto di 'spazio di apparizione' di Judith Butler, tratto da Hannah Arendt, dove l'opera d'arte e il suo spazio emergono insieme attraverso una poiesi collettiva. Conclude che più un'opera sembra politica, meno lo è; la vera arte politica è un organismo vivente che reagisce al suo contesto, e senza quella reattività, fallisce.