Il San Girolamo di Caravaggio: Devozione come Resistenza

Frank Schildiner analizza i due dipinti superstiti di San Girolamo di Caravaggio, 'San Girolamo in meditazione' (c. 1605, Museo di Montserrat, Barcellona) e 'San Girolamo scrivente' (c. 1605–1606, Galleria Borghese, Roma). In entrambe le opere, Caravaggio raffigura il santo non come una figura trascendente, ma come un uomo fragile e invecchiato che affronta la mortalità. In 'San Girolamo in meditazione', Girolamo è seminudo, con la mano sul mento, davanti a un teschio, assorto nella contemplazione della morte. In 'San Girolamo scrivente', continua a tradurre la Bibbia nonostante il corpo indebolito, con un teschio vicino come memento mori. In entrambi i dipinti appare un alone debole, sommesso e secondario rispetto al tributo fisico e mentale della devozione. Caravaggio lascia aperta l'interpretazione: la dedizione di Girolamo è santità o ossessione? I dipinti enfatizzano la resistenza più che la gloria divina, mostrando un uomo che opera nel mondo, consapevole dell'inevitabilità della morte.