La longlist del Premio d'Arte Aesthetica 2025 presenta artisti che esplorano la luce attraverso tecnologia e natura

Il Premio d'Arte Aesthetica 2025 ha selezionato in longlist cinque artisti e collettivi che utilizzano la luce come aspetto fondamentale delle loro pratiche diversificate. Alia Mobarik, designer scozzese, combina cianotipie, fotografia su pellicola e fototropi per affrontare temi di sostenibilità e inquinamento luminoso attraverso le lenti dell'astronomia e della geologia. SPLACES.STUDIO crea sculture immersive con elementi naturali come vento e cielo, stimolando una rivalutazione delle prospettive antropocentriche. G23LAB, fondato da Gervase Clifton-Bligh, integra design all'avanguardia con tecniche produttive per arte focalizzata sulla luce, influenzato dall'esperienza di Clifton-Bligh con NASA, Amazon e la Banca d'Inghilterra. Nato a Pechino nel 1988, Seph Li progetta sistemi interattivi che consentono ai visitatori di generare contenuti con codice algoritmico, esaminando gli equilibri dinamici della natura. Uwe Langmann, artista tedesco autodidatta influenzato dallo Zen Buddhismo, cattura condizioni luminose uniche attraverso la fotografia, utilizzando neve, nebbia e luce diffusa per effetti pittorici. La scadenza per le iscrizioni al Premio d'Arte Aesthetica è il 31 agosto. Questo articolo è stato scritto da Emma Jacob e pubblicato il 1 febbraio 2026.