Arte astratta: rappresentare processi invisibili, non oggetti

L'arte astratta è spesso fraintesa come disconnessa dalla realtà, ma in realtà esplora aspetti invisibili dell'esperienza come tempo, movimento, ritmo e trasformazione. Pionieri come Kandinsky (emozione e spiritualità attraverso il colore), Mondrian (ordine geometrico alla base della natura) e Bridget Riley (percezione visiva e movimento) hanno spostato l'attenzione dalle apparenze ai processi sottostanti. L'artista contemporanea britannica Jacqueline Duncan continua questa tradizione osservando i sistemi idrici lungo l'estuario del Dart, nel sud-ovest dell'Inghilterra. Traduce i modelli di marea, la luce, le correnti e i cambiamenti stagionali in opere astratte che catturano l'essenza e l'energia di un luogo piuttosto che il suo aspetto letterale. Duncan ha vissuto in Brasile per oltre due decenni e mantiene forti legami con il paese, traendo ispirazione dai fiumi e dagli ecosistemi costieri brasiliani. Rappresentata dalla Galeria Eduardo Fernandes, il suo lavoro sta ottenendo riconoscimento nella scena artistica brasiliana. Afferma che l'acqua è diventata un modo per comprendere ritmo, tempo, cambiamento, flusso e interconnessione, non solo un soggetto da rappresentare.