La dimensione nascosta dell'arte rupestre: come la luce tremolante e le forme naturali della roccia crearono capolavori preistorici dinamici

Nuove scoperte archeologiche indicano che l'arte rupestre paleolitica era più interattiva di quanto si credesse in precedenza, con gli artisti che incorporavano formazioni rocciose naturali e il tremolio della luce delle torce per migliorare l'esperienza degli osservatori. Nella grotta di El Castillo in Spagna, che vanta quasi 3.000 incisioni datate tra 13.000 e 41.000 anni fa, i ricercatori Eduardo Palacio Pérez e Diego Garate hanno osservato stencil di mani posizionati vicino a fessure e raffigurazioni di animali allineate con affioramenti rocciosi. Un esempio sorprendente è l'"uomo bisonte" su una stalagmite, dove la luce della torcia proietta un'ombra in movimento. Gli studiosi Paul Pettitt e Derek Hodgson suggeriscono che l'occhio umano fosse abituato a riconoscere forme animali nei contorni della grotta. Izzy Wisher dell'Università di Aarhus ha utilizzato la realtà virtuale per sostenere queste idee. L'archeologo Steven Mithen si riferisce all'arte rupestre come a una "ancora cognitiva" per il pensiero astratto.