Le gallerie di Art Basel puntano sulla concentrazione anziché sullo spettacolo in un mercato volatile

Alla fiera principale di Art Basel a Basilea, Svizzera (18-21 giugno), 290 gallerie affrontano la pressione di distinguersi in un mercato volatile segnato dal ridimensionamento di Pace Gallery e dalla chiusura di gallerie come quelle di Tim Blum e Air de Paris. Piuttosto che sullo spettacolo, molti nuovi arrivati puntano su una concentrazione mirata. Nel settore Statements, Galerie Molitor presenta il video 'Heat' (2026) di Yalda Afsah che documenta i petardi al Blasting Handan Festival di Taiwan. I diplomati di Liste fair Noah Klink (disegni macabri di Sebastian Jefford), Silke Lindner (gabbie cerebrali di Sylvie Hayes-Wallace) e Kai Matsumiya Fine Arts (lattine schiacciate restaurate di Nobutaka Aozaki) hanno venduto opere tra 3.500 e 9.000 dollari prima dell'apertura al pubblico. Nel settore Premiere, Magenta Plains presenta disegni a inchiostro di Josephine Meckseper, C-print di Jennifer Bolande e oli di Liza Lacroix (prevenduti a 40.000 dollari ciascuno). La curatrice del settore Unlimited, Ruba Katrib (MoMA PS1), bilancia la monumentalità con opere tattili come 'Cairns' (2026) di Benoit Piéron realizzato con lenzuola ospedaliere e l'installazione sonora 'Tryvoha (The Sirens and the Mast)' (2023) di Kikita Kadan. Altre opere degne di nota includono 'Knowing My Enemy' (2022) di Tracey Emin, la serie Jpegs di Thomas Ruff, 'Struttura Modulare Blanca' (1970) di Agostino Bonalumi e 'Panorama' (2016) di Eva Jospin. Le opere più forti della fiera, come 'The Museum' (2025) di Bolande, coinvolgono il sistema dell'arte stesso.