Analisi della classe sociale attraverso l'abbigliamento ne 'I bari' di Caravaggio
Un estratto dal prossimo libro di Elizabeth Currie 'Street Style: Arte e abbigliamento al tempo di Caravaggio' esamina come gli indumenti nel dipinto di Caravaggio 'I bari' rivelino gerarchie sociali e identità. Il lavoro analizza l'abbigliamento delle tre figure - un giovane elegantemente vestito, un possibile servitore in livrea e un ambiguo uomo più anziano - per mostrare come la moda complicasse le distinzioni di classe nell'Italia della fine del XVI secolo. Il testo esplora come i capi di abbigliamento circolassero attraverso mercati dell'usato, furti e riutilizzi, e come tessuti a strisce, piume e mantelli portassero significati sociali specifici. L'attenzione del dipinto ai dettagli materiali riflette il realismo di Caravaggio lasciando al contempo aperte all'interpretazione le domande sulle origini dei personaggi.
Fatti principali
- Il libro di Elizabeth Currie 'Street Style: Arte e abbigliamento al tempo di Caravaggio' uscirà a dicembre 2025 per Reaktion Books
- Il dipinto di Caravaggio 'I bari' utilizza dettagli dell'abbigliamento per rappresentare la classe sociale e le relazioni tra le sue tre figure
- Gli indumenti nel dipinto riflettono il ruolo della moda nel complicare le gerarchie sociali nell'Italia della fine del XVI secolo
- L'abbigliamento circolava attraverso mercati dell'usato, furti e riutilizzi, rendendo capi costosi accessibili a gruppi sociali inferiori
- Il dipinto è stato esposto per decenni insieme a 'La zingara' nel palazzo del cardinale Del Monte
Entità
Artisti
- Caravaggio
- Giulio Campi
- Palma il Vecchio
- Jacques Callot
- Bartolomeo Manfredi
- Nicolas Régnier
- Francesco d'Ambra
Istituzioni
- Reaktion Books
Luoghi
- Rome
- Florence
- Venice
- North Africa